《西清古鉴》图谱在千山黄冻石薄意雕创作中的创新应用
陈刚
1 千山黄冻石：北方新玉种的崛起
辽宁省鞍山千山山脉蕴藏的自然宝藏——千山黄冻石，于2015年由中国玉雕工匠陈刚首次发现，后经中国玉文化研究会于2019年正式命名，成为继中国传统四大名石之后的第五大名石”。这种珍贵的玉石主要分布在千山山脉古河道及两侧田地约26里的狭长地带，以次生独石形式存在，大小从不足10克至数千克不等。从地质学角度看，千山黄冻石属于粘土矿物质玉，其主矿物成分为斜绿泥石（含量超过95%），形成于17.7亿年前的远古代火山期后热液充填交代型矿床。其摩氏硬度在2-3之间，密度2.6-2.7g/cm3，具有显微鳞片状交织结构，呈现半透明至微透明的珍珠光泽、油脂光泽，这些物理特性使其成为薄意雕刻的理想载体。
千山黄冻石的文化价值不仅在于其珍稀性，更在于其承载的北方玉文化基因。2019年沈阳故宫举办的“千山田黄展”中，陈刚创作的83件展品充分展现了其与红山文化玉器的内在关联，其中《仿乾隆三连章》再现了清代宫廷印纽技艺，《松月图》更荣获中国首饰玉器百花奖金奖。学界评价其发现“突破了传统田黄石资源枯竭困局，为中华玉石文化注入新元素”。千山黄冻石的分类体系包含三个主要品种：埋藏于田间土壤中的“千山田黄冻石”、分布于溪流底层的“千山溪黄冻石”以及山坡地带的“千山山黄石”。其命名体系也颇具地域文化特色，如红田类中的“佛光冻”“炉火红”，黄田类中的“鸡油黄”“蜜蜡黄”“南果梨黄”等。
在薄意雕刻领域，千山黄冻石展现出独特的材质优势：一方面，其细腻温润的质地（陈刚概括为“九德”——细、结、温、润、凝、腻、灵、雅、奇）可完美呈现精微细节；另一方面，其自然卵形形态及常见的“萝卜丝纹”与“红、黑筋格”特征，为依形就势的薄意创作提供了天然基础。这种特性使其在当代玉石雕刻领域迅速崛起，成为传承与创新中国传统玉雕艺术的重要载体。
2 薄意雕刻的艺术传统与《西清古鉴》的金石学价值
薄意雕刻，作为中国传统石雕艺术的精髓，起源于明末清初，成熟于清末民初的福州“西门派”。非物质文化遗产千山田黄雕刻技艺融汇了这种技法，以极浅的浮雕结合线刻，在保留石材天然形态的基础上进行艺术创作，追求“以刀代笔，以石为纸”的意境表达。西门派宗师林清卿（1867-1948）将薄意艺术推向高峰，他主张“刻薄意以画法行之”，在田黄冻石上以爽利线条勾勒祥云、树石、高士，构图意境悠远。2017年福建民俗博物馆展出的清代田黄冻石山水人物薄意（长37.8cm，宽16.2cm，高55.9cm，重66g），便是薄意技法的经典呈现——作品仅以寥寥线条刻画山间携琴访友场景，云雾缱绻中蝙蝠遨游，崖上亭台半露，充分体现了西门派对“意”的审美追求。
当代千山黄冻石薄意创作中，林清卿的艺术理念仍深刻影响着创作实践。2020年西泠春拍中，一件仅64.8克的林清卿作田黄冻石山水薄意章以299万元成交，充分证明了“材佳工美”作品的永恒价值。该作品在方寸之间构建出完整山水图卷，充分展现薄意艺术“小中见大”的美学特质。而清初朱彝尊自用田黄冻石梅花薄意方章（1.4×1.4×5.1cm，26g）更印证了薄意作为文人雅玩的传统——其原装锦盒题签“竹垞翁明坑田黄冻图章”，表明当时文人已将薄意章视为可珍藏的艺术载体。
《西清古鉴》作为清代乾隆年间敕编的青铜器图谱集成，收录清宫所藏古代铜器1529件，拓摹器物图形与铭文，堪称中国古代青铜器研究的集大成之作。该图谱不仅系统记录了商周至唐代的青铜器形制与纹饰，更通过精细摹刻保存了三代金文的书法艺术特征。在当代玉雕创作中，《西清古鉴》的价值主要体现在三个方面：首先，其收录的兽面纹（饕餮纹）、夔龙纹、云雷纹等青铜器典型纹饰，为现代创作提供了丰富的古典纹样库；其次，图谱中器物造型的比例关系与空间分割法则，可启发印章钮式创新设计；最后，其铭文拓片蕴含的金石韵味，可直接融入薄意创作的文字表现环节。这些特征使《西清古鉴》成为连接古代青铜艺术与现代玉雕创作的重要桥梁。
3 金石入石：《西清古鉴》元素在薄意雕中的转化路径
将《西清古鉴》中的古典元素融入千山黄冻石薄意创作，需要经历创造性转化的过程。这种转化并非简单复制青铜纹饰，而是提取商周美学的精神内核，结合冻石特性进行再创作。具体实现路径可从三个维度展开：
纹饰转译与简化设计：青铜器上的繁复纹饰需经提炼简化，适应薄意的浅浮雕特性。例如，《西清古鉴》卷十收录的“周夔首匜”上的夔龙纹，可简化为流动的S形曲线，保留其蜿蜒动态，但省略细部鳞甲，使其在黄冻石的有限厚度中清晰呈现。辽宁科技大学千山田黄艺术馆参展澳门的《九龙戏珠印章》，正是此类转化的成功实践——作品将传统九龙纹简化为灵动线条，既保持青铜纹饰的庄严感，又符合薄意技法“以少胜多”的美学原则。
形制嫁接与意象再造：青铜器造型可转化为印钮设计。如《西清古鉴》中的“商父乙觚”修长体态与喇叭口特征，可提炼为印章的抽象轮廓；而“汉螭纹壶”的对称耳部造型，则可转化为印章顶部的双螭穿环薄意装饰。这种转化要求创作者深入理解青铜器形制的比例法则——通常遵循黄金分割或三分法，再依据千山冻石的天然形态进行调整。创作于2023年的《仿青铜兽面纹方章》便采用此类方法，在印体四面分别浅浮雕简化兽面纹，顶部则保留天然石皮表现青铜锈蚀质感，实现“古器新韵”的艺术效果。
铭文融合与空间重构：金文书法可直接融入薄意构图。清朱彝尊“夗湖词客”印中梅花薄意与文字的和谐共存，为此类创作提供了历史范例。创作者可从《西清古鉴》中选取吉金文字，如“永宝用”“子子孙孙”等铭文，将其转化为薄意画面的组成部分——既可作悬崖题刻，也可化为云气纹样。重要原则是文字需与画面气韵贯通，如采用青铜器铭文特有的“波磔笔法”，使刀痕如铸铜般浑厚。2024年第二届中国千山田黄学术研讨会上展示的《吉金长乐章》，在山水薄意中嵌入“长乐”金文，文字结构融入山石纹理，实现书画一体的艺术效果。
4 九德为媒：千山冻石材质与商周美学的契合
千山黄冻石独特的物理特性与审美品格，为其表现《西清古鉴》的金石韵味提供了天然优势。根据T/AGMX 001—2019团体标准，千山冻石的“九德”（细、结、温、润、凝、腻、灵、雅、奇）恰与商周青铜艺术的美学特质形成呼应：
凝灵如铜浆：千山冻石“凝”的特质（半透明冻状感）可比拟青铜熔液凝固的瞬间。其斜绿泥石显微鳞片结构（粒度0.02-0.1mm）在光线下产生内敛莹光，恰似青铜器历经岁月形成的幽深皮壳。创作中可通过抛光控制，使浮雕高点呈现青铜器般的哑光质感，而凹陷处保持冻石的晶莹，形成视觉对比。
温润应礼器：“温润”是冻石接触人体后的温度响应——握石片刻即生水汽，如露欲滴。这种特性与青铜礼器的“玉润铜魂”精神相通。在表现青铜元素的薄意创作中，可通过衣纹处理体现这一特质：如人物衣褶借鉴《西清古鉴》中“周牺尊”的涡旋纹，既保持线条简洁，又通过石材温润感赋予纹样生命力。
石皮化古锈：千山冻石常见的黄褐色石皮与深红格裂，成为表现青铜锈蚀的天然素材。创作者常保留石皮作远景山岩或器物基底，而红格裂则巧妙转化为青铜器的错金纹或铁锈斑。2022年北京大学宝玉石鉴定中心研究的样品QSH-5中，裂隙处的褐铁矿浸染被雕琢为夔龙纹的“点睛之笔”，正是材质缺陷转化为艺术语言的典范。
千山黄冻石材质特性与青铜美学的对应关系
5 创作实践：从图录到石上的转化案例
将《西清古鉴》的金石元素成功转化为千山黄冻石上的薄意艺术，需要系统创作方法支撑。以下是经过实践验证的创作路径：
选石相石，因材施艺：选取带黄褐色石皮的卵形千山冻石，其天然形态近似《西清古鉴》卷十五的“周素洗”。设计前对光观察内部“萝卜丝纹”走向，避开格裂区域。以水溶性颜料直接在石面起稿，将洗的三足造型转化为印章底部支撑，而器身涡纹则依石材纹理调整弧度。
拓纹移稿，刀笔互证：将《西清古鉴》中“商父癸鼎”的兽面纹拓印于透明胶片，按石材曲面进行透视变形校正。用针锥在石皮轻划定位，以尖刀阴刻勾勒主纹，再以平刀剔地形成0.3mm浅浮雕。特别注意口沿部位保留原始石皮表现铜器锈蚀。
九德表现，仿古融新：在鼎腹区域施展“凝润”技法——用圆刀研磨使兽面纹高点呈现半透明冻质感，眼鼻等深凹处则保持磨砂肌理模拟青铜范铸气孔。鼎足处的红筋格被雕琢为错金纹饰，既化解材质缺陷，又增强历史感。
空间叙事，古今对话：借鉴林清卿山水薄意中的多视点构图，在印体侧面添加“寻鼎图”：前景高士抚鼎考证，中景松石掩映楼阁，远景山峦叠嶂。人物衣纹取法《西清古鉴》中的玉人造型，衣袖转折处保留青铜器方折感。
在2023年澳门国际旅游博览会展出的《鼎纹薄意随形章》中，上述方法得到综合应用：作品保留石材天然卵形，顶部浅浮雕兽面纹源自《西清古鉴》卷三“周饕餮鼎”，但纹样经几何简化适应薄意特性；侧面利用石皮厚度差异表现青铜锈层剥落效果，露出内部“铜胎”；底部红筋格则转化为鼎足错金修补痕迹，赋予文物修复的现代视角。该作品被收藏家高价购藏，印证了这种古今融合创作理念的市场认可。
6 文化价值：北方玉雕新语言的构建
运用《西清古鉴》图谱于千山黄冻石创作，不仅是一种工艺创新，更是对中华玉铜文化脉络的深度梳理。这种艺术实践具有多重文化价值：
器物精神的当代表达：商周青铜器承载的礼仪功能转化为现代人可感的审美体验。千山冻石“九德”中的“灵”（内敛宝光）呼应青铜礼器的精神性，而“雅”（文人雅趣）则延续了乾隆以来金石学的鉴藏传统。如《西清古鉴》卷二十收录的“汉麟符”，其虎符形制被转化为千山冻石薄意中的兵符意象，通过石材温润感消解原物的肃杀之气，赋予和平时代的新阐释。
红山基因的活化再生：千山冻石产地与红山文化圈重叠，其黄玉特质与红山“玉猪龙”的材质基因同源。创作中融合青铜纹饰时，常借鉴红山玉器特有的圆眼獠牙造型，如将饕餮纹眼部雕琢为“C”形漩涡，与红山龙纹形成跨越时空的对话。2019年沈阳故宫展出陈刚创作的《玄鸟圭璧》，在千山黄冻石上以薄意再现《西清古鉴》中的“商玄鸟圭”，但圭璧组合方式参考牛河梁遗址玉器，构建起“青铜纹·红山形·冻石质”的三重文化层。
薄意技法的边界拓展：引入青铜元素促使薄意突破传统文人画题材。为表现青铜器三维空间感，发展出“多层剔地”技法——在0.5mm厚度内划分两至三个雕刻层，底层以极浅阴刻表现云雷纹底纹，中层浮雕兽面主纹，顶层高点保留石皮。林清卿曾倡导的“以画入石”因而升级为“以器入石”，拓展了薄意的表现维度。2024年学术研讨会上，辽宁科技大学团队展示的《钟鼎山林组章》，在七方千山冻石上分别表现青铜器局部纹饰，组合陈列时构成完整兽面，单个赏玩则各成山水小景，开创薄意创作的装置化表达。
结语：古今交响的石上乐章
《西清古鉴》与千山黄冻石的艺术联姻，既是传统金石学的当代延续，更是北方玉雕新语言的积极构建。这种创作方法通过纹饰转译、形制再造和铭文融合三重路径，将商周青铜艺术的浑厚凝重转化为薄意雕刻的空灵隽永，同时充分发挥千山冻石“九德”的材质优势，使冻石的凝润与铜器的古拙相得益彰。正如王尔烈千山书院时期“琼岛虚舟”印章所昭示的文人理想，这些作品在方寸之间架起贯穿古今的文化舟楫。
随着千山黄冻石雕刻将被列入辽宁省非物质文化遗产名录，其与《西清古鉴》为代表的传统器物学的深度对话，必将推动更多创新实践。未来创作中，我们既可探索战国错金银纹样与冻石红筋格的结合，也可尝试将汉代博山炉意象转化为山子薄意。唯有在深刻理解传统的基础上进行创造性转化，才能使“石帝”田黄之后的新玉种真正承载起属于这个时代的金石新声。