2006 年，在辽宁省宝玉石协会举办的第一届“雨润玉尊”玉玦杯玉雕作品大赛中，其两件作品荣获金奖，三件作品荣获银奖，一件作品荣获铜奖。自此，成为岫岩玉雕行业的一颗新星。其作品体裁广泛、设计大胆，既保留了玉石原料的特点，又融入传统玉雕的理念与技法，更富含其勇于创新的精神。其作品大多为孤品，为众多玉雕爱好者争相收藏。

2019 年，创立岫岩满族自治县传承玉制品有限公司，经营大、中、小件及玉制保健品等。

1999年毕业一人独自到乡村小玉作坊实践学习，并且坚持每晚一副白描画；

2003被双涛玉器厂聘用，期间与多个大师学习；

2010年9月创建泰成玉雕工作室；

2015年参加玉星奖，获铜奖；同年在鞍山科技大学听课学习；

2016年参加玉文化讲作，深入学习玉石相关知识；

2016荣获“鞍山市工艺美术大师”荣誉称号；

2017年参加钢都杯荣获银奖。

2018年拜中国玉石雕刻大师、中国工艺美术艺术大师孙立国为师。

2019年雕刻巨型玉雕长城。

2021年雕刻巨型玉雕泰山。

从业多年来，因刻苦钻研，在雕刻技艺上也算是小有成就，但是玉雕技艺博大精神，千百年来，在人们对于玉石的不断钻研与研究中，各类各样的玉雕技艺、雕刻方法被探究出来，不断推陈出新。玉雕，这是一门蕴含着无数知识与奥秘的学科，个人认为自己所知道的、所学到的也仅仅是其中的“一角”，当然，如若想要深入去探究它，还需要我们琢玉人有一颗爱玉、惜玉的心。玉是一种有灵性的物质，它温润如水，色彩自然，美不胜收！琢玉人惜玉爱玉，这不仅仅是对我们的要求，也是我们自身所要具备的心性以及永恒不变的初心！

1992年，王世伟走出大山，来到北京玉器厂学艺，师从中国工艺美术大师吴有田。进入北京玉器厂后，王世伟如鱼得水，刻苦学艺。在吴大师的指导下，白天学习雕刻花卉、人物、动物、山水、素活等技艺，夜晚学习绘画，每天都画到深夜。在北京玉器厂学习两年，王世伟见多识广，琢玉技术突飞猛进，得到显著提高。学艺实践令王世伟深刻认识到，要想成为琢玉高手，必须是绘画能手，必须学习美术，掌握美术理论和绘画技巧。1994年7月，王世伟离开北京玉器厂，自费进入沈阳鲁迅美术学院学习工艺美术专业。系统的学习了美术理论、素描、工笔画、国画、雕塑。在鲁迅美院进修两年，王世伟不仅学习了美术理论和绘画，学习了雕塑专业技术。1996年7月，王世伟学业有成，回到岫岩，进入明辉玉器厂从事玉雕创作，并给厂里雕工画活，指导雕刻。后来结识了岫岩玉雕奇才、中国玉雕大师车绍国，便拜他为师，在车绍国指导下，王伟的琢玉技艺更加娴熟，成为玉雕新秀。

玉雕创作中，他将在鲁美学到的工艺美术专业理论和玉雕实践相结合，创作出一批优秀作品，受到业内人士的赞扬。

1998年10月，王世伟创办了自己的玉器厂，并出任厂长、总工艺师，厂名为岫岩伟业玉器厂。从事玉雕设计工作后，王世伟越来越感到学习的重要，他认为自己还年轻，必须抓住一切机会，不断学习，充实自己，提高自己的专业技术。2011年4月，王世伟又到扬州玉器厂学习，拜中国工艺美术大师顾勇俊为师。在扬州玉器厂学习4个月，经过顾大师的指导，王世伟认真学习扬州的琢玉工艺，把北方粗犷豪放的琢玉技艺与扬州精巧细腻的琢玉技艺相结合，使自己的琢玉技术、设计能力、创意和构思才智，都有了新的提高。

经过十几年的学习、实践，王世伟成为一名技艺高超，经验丰富，精通各类玉雕工艺的玉雕大师。特别是多次设计、雕刻巨型山水作品之后，王世伟的作品逐渐形成自己的风格，即造型粗犷豪放、恢宏大气、雄伟壮丽、创意新颖、构思巧妙、结构严谨、层次分明、工艺细腻。他的巨型山水作品，山石险峻，奇峰秀丽，松柏挺拔，苍劲有力。整个作品巍然壮观，令人振奋。他的巨型山水作品多次在《全国宝玉石》周刊、《财富珠宝》周刊发表。由于王世伟技艺高超，2005年，被辽宁省宝玉石协会授予玉雕大师荣誉称号。

十几年来，王世伟创作、设计出一大批优秀作品。其中一部分精品在省市乃至全国获奖。如《雄居宝地》获第四届辽宁省玉玦杯金奖；《孤帆远影》在2012年首届中国辽宁玉、砚石雕刻“玉龙”杯评选活动中荣获银奖。《一品清廉》在2012年首届中国辽宁玉、砚石雕刻“玉龙”杯评选活动中荣获铜奖。《指日高升》、《觅》获第四届辽宁省玉玦杯大奖赛优秀作品奖；《松鹤延年》获中国玉雕天工奖银奖；《海底世界》获第三届全国玉雕玉星奖银奖；《喜相逢》获中国玉雕天工奖铜奖；《乐趣》获中国玉器百花奖铜奖；《锄禾》、《求识》、《情趣》、《对奕》、《指日高升》获中国玉雕天工奖优秀作品奖；《锦上添花》、《千古鼎盛》获全国玉雕玉星奖优秀作品奖。

王世伟不仅创作了一大批玉雕精品，还通过办厂收徒、走出去画活教徒的形式，培养了一批玉雕技术人才。十多年来，王世伟共培养艺徒100多人，这些人都活跃在岫岩玉雕业内，或打工挣钱，或办厂当老板，经济收入都很可观。其中10多人的作品已在省、国家获奖。

1993年随哥哥张喜锋学习玉器雕刻，初期学习玉马雕刻，在不断的虚心请教和努力学习中，技艺突飞猛进，为求技艺的全面与扎实。       1996年开始学习人物雕刻，先后于兴隆玉器厂，新富丽玉雕有限公司等多家玉器工厂工作学习，受到孟宪洪、刘宝玮等多位大师指点。

2000年创立“问玉坊玉雕工作室”，独立进行玉雕创作。工作之余，在中国玉雕大师刘宝玮授课的玉雕学习班学习绘画及雕塑。并于2013年9月拜刘宝玮大师为师，工艺愈发长进。同时积极参加政府与协会举办的各种学习班与专家讲座活动，努力充实自己的文化技艺与精神内涵。

2008年秋随“岫岩玉雕大师” 参观考察团赴河南、北京学习。

2009年7月结业于中国工艺美术协会主办的岫岩玉雕培训班。

由于成绩突出：

2009年8月被授予“鞍山市玉雕大师”荣誉称号。

2011年6月被国家人力资源和社会保障部评定为“国家级工艺品雕刻高级技师”。

013年8月被授予“辽宁省玉石雕刻大师”荣誉称号。

作品多次在国家、省、市等各级玉雕大赛中获奖：

2006年11月作品《皆大欢喜》、《清风》分获中国玉石雕刻“天工奖”铜奖与优秀作品奖；

2008年11月作品《达摩》获中国玉石雕刻“天工奖”优秀作品奖；

2009年10月三件作品《禅》、《悟》、《傲》，获中国玉器“百花奖”优秀作品奖；

2011年5月作品《羊樽》获中国玉器“百花奖”优秀作品奖；

2012年5月作品《一团和气》和《好事多磨》获辽宁省玉石、砚石雕刻“玉龙杯”铜奖；

2013年12月作品《松下问童子》获首届“云峰杯”全国玉雕大赛金奖；

2014年6月作品《莲壶》获中国玉石雕刻“玉星奖”铜奖；

2016年12月，作品《野菊花》获中国玉石雕刻“玉星奖”优秀作品奖；

2017年4月，与张喜锋合作作品《禅悟》获中国玉石雕刻“玉华奖”金奖。

作品风格

作品创作以人物为主，同时在山子、素活等品类上也多有涉猎，并略有建树。创作中力求简约大气、线条流畅，并充分运用对比反差等手法，同时将写实与写意相融合，作品构图布局严谨，疏密变化得当，追求思想性与艺术性的高度融合。

自1998年开始在本村一私人玉器厂学习制作玉器工艺品。其勤奋好学、刻苦钻研，于2000年初在岫岩县石灰窑镇汤池村创建了亭晖玉器加工厂至今。并于2011年7月1日光荣地加入中国共产党，成为了一名共产党员。2012年8月岫岩洪灾时曾自发捐款1000元帮助抗洪，并六次组织本厂师傅们维修铺垫村小学坑洼路面，累计用工9天，拉土石方40余立方，动用车辆3台，同时还多次资助过村里面贫困学子和孤寡老人。今年本镇大炉村群众想丰富农村文化生活，听说后资助了2000元用于购买服装和文化用品等。

2013年8月被辽宁省珠宝玉石首饰行业协会授予辽宁省玉石雕刻师荣誉称号，同年当选为辽宁省鞍山市宝玉石协会副会长。2015年8月被辽宁省珠宝玉石首饰行业协会授予辽宁省玉石雕刻大师的荣誉称号。同年被评为工艺品雕刻国家高级技师，并当选为辽宁省珠宝首饰行业协会常务理事。

自2010年开始亭晖就带领着团队参加全国玉雕大赛，数年来多次获得全国及省市级玉雕大赛的金奖、银奖、铜奖、最佳工艺奖及优秀奖等殊荣。

主要获奖情况：

1、作品名称：《平分秋色》材质：花玉 2010.11 “天工奖”优秀作品奖。

2、作品名称：《寒香画筒》材质：岫玉 2012.12；奖项：“天工奖”优秀作品奖。

3、作品名称：《一品清廉》材质：岫玉 2013.9；奖项：“玉玦杯”金奖。

4、作品名称：《学海无涯》材质：花玉 2013.9；奖项：“玉玦杯”银奖。

5、作品名称：《连年有余》材质：岫玉 2013.9；奖项：“玉玦杯”铜奖。

6、作品名称：《山居》  材质：花玉 2013.12；奖项：“云峰杯”银奖。

7、作品名称：《更上一层楼》材质：岫玉 2014.9；奖项：“红玛瑙杯”金奖。

8、作品名称：《荷韵》材质：岫玉 2014.9；奖项：“红玛瑙杯”银奖。

9、作品名称：《高升》材质：岫玉 2015.1；奖项：“巧夺天工·金马奖”金奖。

10、作品名称：《山居》材质：花玉  2015.6；奖项：“玉星奖”银奖。

2016年至今不一一罗列。

郭亭晖创办的亭晖玉器加工厂现有玉雕技师共12人（其中有国家工艺品雕刻高级技工2人，鞍山市玉雕师6人）。其本人也积极投身到玉雕行业，充分发挥自身特长，用实力行动去影响和改变身边的每个玉雕人，发掘每块玉料的艺术价值和经济价值，为保护岫玉资源做出了有限的贡献。在培养玉雕人才方面也贡献了微薄的力量，先后培养出工艺品雕刻高级技师两人，鞍山市玉石雕刻师6人以及玉雕设计雕刻人才83人、佼佼者已经成为玉雕行业的精英人才。老老实实做人，踏踏实实做事，是一生所坚持的人生信条，在今后的道路中，我也会一直坚守这个准则！

从小酷爱美术，17岁就投身于岫岩玉的雕刻行业，凭借着对玉石雕刻的喜爱和自幼的绘画功底。             2003年就自主设计也雕刻一些优秀作品，受到业内人士的好评与肯定！

2006开始就担任岫岩多家玉石雕刻厂的主设计。

2009年7月参加岫岩玉石雕培训班，已修完48学时的全部课程。

2011年6朋21日至2011年6月25日参加辽宁省工艺美术行业协会高级研修班。

2015年在岫岩县技工学校参加了由县工会组织玉雕设计与制作培训班。

2015年2月27日拜中国玉石雕刻大师孙立国为师，继续深造学习玉雕设计与理论基础  其中2014年设计的作品《节节高升》，《屏幕清风》获阜新玛瑙节优秀作品奖，以求更高的创作思维和设计概念而努力工作着。作品《腹有诗书气自华》荣获2015辽宁省玉龙杯玉雕大赛优秀作品奖！凭着对玉石雕刻行业的挚爱与设计概念的独特，正在为传统与现代工艺完美结合玉文化的发展而奋力耕耘！

作品《寿比南山》荣获2013年6月中国玉石雕刻作品【玉星奖】铜奖；

作品《荷塘月色》荣获2011年7月全国玉石雕刻“玉星奖”银奖；

作品《招财纳福》荣获2013年9月6日2013年中国玉（石）器百花奖获奖金奖；

作品《屏沐春风》荣获2014年9月在第五届“红玛瑙杯”全国玉雕大赛中获得优秀作品奖；

作品《节节高升》荣获2014年9月在第五届“红玛瑙杯”全国玉雕大赛中获得优秀作品奖；

作品《腹有诗书气自华》荣获2015年第四届中国辽宁“玉龙杯”宝玉石、砚石雕刻及紫砂艺术品制作评选活动优秀奖；

作品《指日高升》荣获2015年6月中国玉石雕刻作品【玉星奖】优秀作品奖；

作品《世外桃源》荣获2015年6月中国玉石雕刻作品【玉星奖】优秀作品奖；

作品《佛》荣获2015年6月中国玉石雕刻作品【玉星奖】优秀作品奖。

从小喜欢绘画，始初在岫岩镇玉雕厂学习玉雕绘画与制作。

2007年跟随王世伟大师学习玉雕山水雕刻。

2016年10月在玉一者玉制品有限公司跟随国家玉雕大师孙立国学习花鸟、山水、人物雕刻。

2017年成为鞍山市宝玉石协会会员。

2017年被授予“鞍山市玉石雕刻大师”荣誉称号。

2017年4月成为鞍山市工艺美术行业协会会员。

创作风格：擅长利用俏色，夸张与实际相结合，广泛用以雕刻动物、花鸟、山水及多种玉雕艺术品。作品讲究意境、简练、写实、传神、追求完美，以简练的手法写实兼写意并存，精工细琢，大气而凝重，线条流畅奔放，重在传神的创作风格。荣获过各类奖项，金、银、铜及优秀作品奖。

创办了天启玉雕设计有限公司，创办唯美新势力玉雕艺术馆。

2006年在玉雕学校学习玉雕设计与雕刻毕业后跟随玉雕素活师傅吴显利学习素活雕刻，从事行业期间，多次去外地学习深造，经过了这些年的积累也发现了其中的不足之处，想要做出更好的作品还需要不断的努力学习。

2016年有幸结识中国工艺美术大师柳朝国先生，拜柳朝国大师为师学习器皿类作品雕刻，以后会努力学习让自己有更好的成就。

自幼酷爱美术，1992年开始从事岫岩玉雕刻，主攻人物、素活，曾经岫岩多名大师（刘宝玮、李洪才、孟宪洪、高星明、马玉柱等）以及北京中国工艺美术大师柳朝国、扬州中国工艺美术大师沈建元等大师的言传身教，所以作品形式不拘一格，在传统的基础上呈现古典、现代及抽象等多元化的艺术风格；1997年自建宏岫玉坊；1998年师从刘宝玮大师（刘宝玮：岫岩县人，68岁，师从河南玉雕师傅仵奎福，主攻人物，代表作品：《酒中仙》、《悠闲老子》分获国家级金奖）；2000年作品《金猴献寿》作为岫岩玉竞选中国国石入选作品参加国石评比；2000年8月被岫岩政府评为“玉器行业先进个人”；2002年开始参加首届“天工奖”评比，作品《布袋和尚》获入围作品奖，由于经营管理成绩突出，被县政府评为“玉器行业先进经营者”荣誉称号，同年经鞍山市劳动和社会保障局三个月培训，玉石雕刻技能鉴定所考核合格，颁发“中级玉石雕刻工”四级证书；2003年作品《逍遥圣境》和《鸿运当头》分获“天工奖”铜奖和最佳工艺奖；2006年被辽宁宝玉石协会授予“辽宁省玉石雕刻大师”荣誉称号；2007-2008年分别随县委组织的“大师考察团”到扬州、河南、北京等地考察学习；2008年作品《达摩》获“天工奖”优秀作品奖；2009年作品《白蛇传》、《傲》、《悟》、《禅》均获“百花奖”优秀作品奖；2010年作品《博》获首届“全国玉石作品玉星奖”最佳创意奖，同年7月颁发“高级技师职业资格证书”；2011年参加在扬州玉器厂举办的“岫岩玉雕高级研修班”并结业；2011年4月作品《羊樽》在扬州举办的第六届中国玉石雕精品展“百花玉缘杯”上获得优秀奖；2011年5月作品《提梁壶》被辽宁省博物馆收藏；2011年11月5日在扬州拜沈建元大师为师（沈建元：江苏扬州人，现年60岁，以人物、山子见长，代表作品：《岱岳览胜图》获百花奖金奖；《行旅图》获百花玉缘杯金奖。）；2012年3月作品《送福弥勒》参加中国工艺美术国家级培训项目学员优秀作品展；2012年5月参加首届中国辽宁玉砚石雕刻“玉龙杯”，作品《弄玉吹萧》获银奖，《一团和气》获铜奖《好事多磨》获铜奖，《禅》获优秀奖，《竹节壶》获优秀奖。2013年作品《松下问童子》荣获第二届“玉龙杯”金奖；《井栏壶》获2015年玉星奖优秀作品奖；2016年作品《岱宗圣境》荣获“天工奖”优秀作品奖。

2000年—2017年期间作品、事迹多次被登载于《中国玉雕石雕作品“天工奖”典藏集》、《中国国石》、《国石岫岩玉》、《财富珠宝》、《中国矿业报》、《全国玉石作品玉星奖》等书报刊中。论文《浅谈岫岩玉石雕刻艺术》发表于《工艺美术》第2辑P236；《雕刻神韵 塑造灵魂》发表于《财富珠宝》周刊P8 ；《雕刻神韵 塑造灵魂》发表于《中国矿业报》。

我从艺二十余年，期间带徒多人，其中张喜栋业绩突出，他住在岫岩县兴隆乡，今年40岁，主要雕刻人物，曾多次在国家级评比中获奖，作品《皆大欢喜》获天工奖铜奖；《清风》获“天工奖”优秀作品奖；《松下问童子》获第二届“玉龙杯”金奖；《井栏壶》获2015年玉星奖优秀作品奖。

由于对玉石雕刻的喜爱，在90年代曾在玉都宁宁省岫岩县哈达碑镇拜当地艺人中国玉石雕艺术大师马凤山为师，学习玉石雕刻与设计。在学习期间其作品大型玉雕《海底世界》荣获中国玉石雕刻《天工奖》优秀作品奖，并被中国矿业报转载。

由于业绩突出，2010年9月曾被岫岩县政府组织到扬州玉器厂进修学习传统扬子雕技法，并被扬州中国工艺美术大师薛春梅收为弟子。 

2013年1月被岫岩县政府选送沈阳鲁迅美术学院雕塑系进行系统的学习。2009年至今其作品曾获数个省市级及国家级奖项。

从小喜欢绘画，始初在岫岩镇玉雕厂学习玉雕绘画与制做。后来又在海城市孤山镇玉雕厂学习工作。2002年鞍山宝玉石协会，同时在市县级培训班学习。2013年被授予“鞍山市玉石雕刻大师”荣誉称号。

同年8月份被授予“辽宁省玉石雕刻大师”荣誉称号。又完成了“第二期鲁迅美术学院雕塑艺术进修班”学习，并结业。

创作风格：擅长利用俏色，夸张与实际相结合，广泛用以雕刻人物、动物、花鸟、山水及多种玉雕艺术品。作品讲究意境、简练、写实、传神、追求完美，以简练的手法写实兼写意并存，精工细琢，大气而凝重，线条流畅奔放，重在传神的创作风格。

荣获过各类奖项，金、银、铜及优秀作品奖。

1989年在南方拜师学习；

1990年在北京玉器厂拜名师进修学习；

1991年在沈阳鲁讯美术学院进修，现在担任多家玉雕总设计师。

自幼聪明好学，刻苦勤奋的我一直酷爱玉雕，为了追求自己的事业和艺术生涯，我深深的被玉石的坚韧与品质所痴迷，才思每捷，具有天赋。

至今仍不断向各地学习玉文化，扩大视野，提高境界，擅长山水、人物、动物、花卉等各种传统工艺美术的设计与雕刻，既遵循传统章法，又有别具一格的意境，设计的作品大的宏伟豪放，小的精巧别致，令人耳目一新，达到意想不到的艺术效果 。从业多年来，一直坚持着自己的信念，不忘初心。

经过不断努力，代表作品：《合家欢》、《福山寿海》、《一生富贵》、《指日高升》、《平安佛》、《鸿运当头》、《望天门山》等在国家级、省市级“天工奖”、“百花奖”、“玉星奖”中屡获佳绩，这也算是对我的一种鼓励与肯定，这也正是应了那句话，“不忘初心，方得始终。”

韩建新于1996年拜师学艺，在福建莆田寿山石之乡学习石雕工艺，善于钻研，并利用自己对色彩的敏锐感，主攻造型设计，为今后的工艺巧雕俏色打下基础；

2008年转入玉雕行业，拜入工艺大师刘金坤门下，学习人物佛像；

2009年移至辽宁继续进修，之后成立了韩晟信工坊。

期间通过中国工艺美术大师金阿山和车绍国的栽培和指导，把南方工艺的精美秀气和北方工艺的宏伟大气融为一体，造就了自己独特的艺术特色。

与中国工艺大师王世伟共同创作的《瑶台步月》在2015年11月荣获中国玉雕“天工奖”铜奖。

2017年被授予鞍山市玉石雕刻大师荣誉称号，同年加入鞍山市工艺美术行业协会任常务理事一职。

2017年起，关成龙创立“金玉轩玉器行”，业务聚焦玉石销售、鉴赏及赌石实践，尤其专注于析木玉这一高端玉种的深度研究与推广。作为析木玉核心产区（辽宁海城）的资深从业者，他依托数十年经验，形成了独特的析木玉鉴赏体系：一方面，基于长期实践，对析木玉的质地（如“细腻如脂、温润凝透”的油脂光泽）、颜色（以黄绿色系为主，兼具层次渐变的自然美感）、绺裂分布与可用玉料占比等关键指标有精准判断，尤其擅长通过原石皮壳特征预判内部玉质优劣，成为业内公认的“析木玉赌石实战专家”；另一方面，结合玉雕创作需求，总结出“因材施艺、以质定工”的鉴赏逻辑——既注重析木玉天然纹理与色彩的自然美感，又强调通过专业视角挖掘原石的最大艺术价值，帮助藏家与从业者规避风险、提升收藏级析木玉的筛选效率。

此外，关成龙长期通过玉器行平台开展析木玉知识普及活动，面向爱好者与从业者分享原石鉴别技巧、品质分级标准及市场趋势分析，助力析木玉文化从“小众技艺”向“大众认知”延伸。其专业见解与实践经验，不仅推动了析木玉鉴赏技术的规范化发展，更为析木玉市场的健康生态构建注入了专业力量，是析木玉领域从雕刻实践到鉴赏研究的重要传承者与推动者

2020年，他的作品《虾趣》荣获玉石雕刻作品“玉星奖”优秀作品奖，展现了他对自然界细腻观察与精湛技艺的结合。次年，作品《福禄》更进一步，摘得“玉星奖”铜奖，证明了他不仅在技艺上炉火纯青，更在艺术创意上有着独到的见解。2023年，赵明钢凭借作品《鸮》再次荣获“玉星杯”玉石雕刻作品大赛铜奖，这一系列的荣誉不仅是对他个人技艺的肯定，更是中国玉雕艺术走向世界舞台的有力证明。

赵明钢的玉雕生涯，是一段关于艺术与传承、创新与探索的旅程。他以自己的才华与努力，不仅提升了个人的艺术成就，也为玉雕艺术的繁荣与发展做出了重要贡献。在未来，赵明钢将继续以玉为纸，以刀为笔，创作出更多令人赞叹的艺术佳作，为中国玉雕艺术的辉煌续写新的篇章。